” Based on this observation, Mondrian gradually began using only primary colors, such as red, blue, and yellow in addition to black and grays—“non-colors” that he treated as solid colors inside square or rectangular surfaces delineated by a thick black outline.
Graduada em marketing possuo similarmente identicamente conjuntamente um MBA em administração estratégica. Morei mais de 10 anos entre São Paulo e Rio por Janeiro, residindo em Paris. Multicultural, falo espanhol, francês, português e inglês. Tenho dupla nacionalidade argentina e francesa.
"Nesse período, ocorre 1 reposicionamento do papel e imagem da pessoa de que cria moda. O criador do moda se estabelece tais como 1 artista da moda, e é assim sendo que, Muito mais tarde, a elevada-costura passa a ser considerada uma forma do Jeito."
O conjunto cria um ambiente de jogos do cor utilizando uma dimensão majestosa. tais como check here 2 looks da coleçãeste de primavera/olharão 2001 compostos por saias compridas e blusas com padrões coloridos inspirados na obra de Pierre Bonnard, podem ser vistos usando o quadro Le Jardin, de 1937.
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Ele não foi o único designer a se inspirar na Feição. Elsa Schiaparelli em colaboraçãeste com Salvador Dalí, por exemplo, fez um chapfoiu em forma do sapato, tais como eu já citei cá pelo blog.
A famosa peça por Yves Saint Laurent apareceu em público pela primeira vez em 1965 no desfile Haute Couture outono/inverno, cujo tema era Homenagem a Mondrian, e causou surpresa entre seus espectadores por quebrar os padrões da época, onde ESTES vestidos tinham a cintura marcada e, em sua maioria, um pouco abaixo dos joelhos. As peças do estilista apresentadas pelo evento tinham cortes retos, com efeito color-block
As pinturas por Piet Mondrian, que morreu em 1944, tornaram-se 1 símbolo internacional do qual era moderno e elegante na dé especialmentecada de 60, por esse motivo suas obras foram escolhidas como fonte por inspiraçãeste.
Aquele seu visual radical e clássico, resumidos por linhas pretas na horizontal e vertical, só surgiu nos anos 30, quando ele tinha quase 50 anos de idade e já nãeste fazia Muito mais Parcela do do Stijl. Foi nessa época identicamente conjuntamente de que sua paleta por cores se limitou exclusivamente a tons primários, este que têm a oportunidade de ser notado na tua icônica tela Composiçãeste II em Vermelho, Azul e Amarelo.
Nevertheless, Saint Laurent’s colorful, geometric dresses became some of his most famous – and copied – works. Saint Laurent himself licensed his design to Vogue patterns, and cheap, mass-manufactured imitations of the style proliferated during the 1960s, as evidenced by the fashions worn to promote the 1966 Oldsmobile Toronado at the Detroit Automóvel Show that same year.
Saint Laurent entrou de modo a ESTES anais da História pela criação por um guarda-roupa libertador e empoderado de modo a suas clientes, abraçando a androginia e a perversãeste do sexy nos anos 1960 e 1970, quando as mulheres descobriram a pílula e a luta pela igualdade de direitos, e ESTES jovens tornaram-se protagonistas dos movimentos sociais. Criou este caban e este casaco três-quartos em 1962; o smoking feminino em 1966; a
Ao precisamente tempo em de que abriu igualmente este Museu Yves Saint Laurent Marraquexe, cidade de que o casal fundador da marca adotou como segunda coisa e onde passava Colossal Parcela do seu tempo. este museu na capital francesa tem mantido exposições constantes que abordam diferentes possuiáticas e mostram ao público peças do vasto arquivo da marca (de que tem milhares de peças de roupa e acessórios) e o último piso conta usando uma recriação do atelier onde trabalhava Saint Laurent.
Para se deter uma ideia DE paixões de que este estilista suscita, houve protesto em 2012, quando a grife decidiu abreviar seu nome para 'Saint Laurent'.
offers critical assessments of Saint Laurent’s so-called dialogue with art, the remarkable art collection that he built with his partner Pierre Berge, and the crucial role that photography plays in the marketing of couture.